自由谈文学

本书汇聚了30位科幻作家对31部科幻经典的阅读心得，传达了作家们对今日世界的忧思，带有相当鲜明的当下印记。

魏晋南北朝时期是五言诗逐渐发展、成熟的关键时期，而“拟诗”是此期五言诗创作中出现的新现象。当时许多^疏的大诗人都有许多拟作，而且取得了很高的艺术成就。本书通过对江淹《杂体诗三十首》及其序文的研究，探讨这种特殊的文学现象与当时士人创作心态之间的关系，与当时的诗歌创作和文学批评的关系，并将这三十首诗放在整个南朝文学发展的大环境中加以考察，给这种“为文造文”、“为艺术而艺术”的文学思潮一种相对客观公允的

本书包括对作者林海听涛的作品《冠军教父》比较全面的介绍及评论，以及对作者安静的九乔其作品《我在红楼修文物》进行了文学方面评论，作者对两部作品分别进行了比较深入的研究，并且从不同角度对其进行了评论剖析。

古诗，有可能回应当下的时代变局、生活处境吗？或许这本书提供了一种答案。“九诗心”，指九位在时代动荡的阵痛中求索人生方向的诗人（屈原、李陵、曹丕、陶渊明、杜甫、欧阳修、李清照、文天祥、吴梅村）。他们的处境和生命之问，每一个后疫情时代的人都会感同身受。通过诗歌，我们得以看见人如何在大的时代纷乱中，转化生命的痛苦，获得个体的从容和内心的稳定；也得以看见，对于人生的根本处境，人可以作出怎样的回答。作者以女

本书是撰者在中山大学讲授《诗经》十年的讲义结集。具名“诗经讲义稿”，乃仿效傅斯年先生当年在中山大学讲授《诗经》之同名著作。然非为攀附，一为续中山大学《诗经》课之缘，二为显示二稿立意之不同：一属现代立场，一属古典立场。书稿分上下两篇，上篇论述《诗经》学的几个基本问题，下篇选取《诗经》要目进行讲读。全书之立意，乃从古典学角度出发，重在阐说《诗经》在中国古典社会教化意义之发挥。

《红楼梦》的梦是神话原型式的梦，《红楼梦》的人物命运既是对他们梦境的重复也是对神话原型的重复。红楼女性悲剧命运重演了贾宝玉的“太虚幻境梦”和林黛玉等人的梦，其实就是对女性悲剧命运的历史原型的重演。曹雪芹在西方理论家揭示梦和神话原型秘密之前，就运用梦和神话原型创作了《红楼梦》，这无疑显示了曹雪芹的超前与伟大。

本书是作者为学三十来年撰写的关于文学的论文和评论的结集，共计三十八篇。作者秉持和践行“掐尖儿式”研究的理念：选择顶尖级的名家、最优秀的经典和具有重要意义的文学现象作为研究和阐释的对象，以实现研读经典、走近大师、与大心相遇的目标。文章虽类分三种（经典细读、名家评析、现象透视），时跨三代（古代、现代、当代），但却以人这根红线使其彼此融为一体：探究人心的玄奥幽深，体察人性多维百态，关注人生的处境出路，礼

书稿选录《史记》二十篇文章，予以解读。以《史记》文本为中心。文本的细读，是书稿的中心内容，保证我们讲述历史人物故事的根源性、可靠性、真实性。读者只有在文本的细读中，才能穿越历史的时空，真切地体验、感受和把握历史人物的生命和生活。一方面重视字词句与名物制度的训释，力求精要、准确、明白；另一方面，更进一步发掘文本的义理内涵，力求把文献研究的方法与义理研究的方法较好地结合起来。

本书是著名汉学家、翻译家施吉瑞撰写的杨万里作品的文学批评。作者将杨万里诗歌置于十二世纪中国的社会与艺术的大背景中，探讨作者的文学追求与积极的政治活动、宗教因素、哲学思想、书法与绘画艺术等方面千丝万缕的联系。考察杨万里作品的艺术价值与审美特质。本书内容共分八章，重点论述杨万里的生平、文学理论、创作方法、创作主题，以及后世对杨万里诗歌的批评接受史。其中最为突出的特点是，作者对杨万里诗歌与佛教（尤其是禅