素描基础教程：素描静物

《星光璀璨：人类灵魂的叙事者》系列作品300幅，含人文，艺术，科学，宗教等世界名人现代肖像画和每位大师最精彩的一句格言。这些跨越艺术边界的肖像艺术系列作品，逐渐使人类文明图像化，使人类文化历史频谱化，使人类精神肖像化。作者所营造的一个复调而多元的众声喧哗的世界，清晰展现出一条感人的薪火相传的人类精神脉络。他所创造的这样一个富有特色和创造力的精神世界，对我们这个世界上的每个人都是有益的和令人回味无穷

《动画角色造型卷2：设计规范、团队、情境实践论》定位于动画角色造型设计，《动画角色造型卷2：设计规范、团队、情境实践论》共分7章，第1～4章聚焦角色造型设计，第5～6章着重讲解角色动作构思与实现，第7章为习题。第1章分别从标准造型图、结构解析图、角色体态手册中学习规范并完善角色的方法；第2章从角色的服饰与道具的类型、设计原则、设计方法出发，掌握服饰与道具的设计要领；第3章进行角色团队的多维建设，分

《历史的落寞与繁华：传世名画背后的中国艺术史》不仅仅是一部关于绘画作品的鉴赏集，更是一次穿越时空的文化之旅，引领读者走进那些传世名画背后波澜壮阔的历史长河，感受中华文明的辉煌与沧桑。本书从《洛神赋图》《步辇图》《送子天王图》《唐宫仕女图》《五牛图》《韩熙载夜宴图》《清明上河图》等十余幅传世名作讲起，逐步揭开中国绘画艺术磅礴瑰丽的面纱。无论是魏晋南北朝时期“以形写神”的顾恺之，还是画作被称为“丹青神

看到活泼可爱的人物，不禁想用画笔记录下他们的形象，却往往苦于画不好人体结构。本书是讲解人体结构绘制方法的专业教程，旨在帮助读者循序渐进地学习人体结构的绘制。本书内容分为4章，核心明确，重点突出。第1章讲解人体绘制入门知识，介绍人体结构绘制的基础；第2章讲解人体结构及其绘制方法，对如何绘制人体的重要部位进行详细介绍；第3章讲解人体动态及其绘制方法，介绍了重心、动势线等知识；第4章讲解人体与空间关系，

为了让孩子尽早地接触并体验世界著名绘画大师的作品，从中领悟大师敏锐的感受能力和创造性的表达能力，并积累想象思维的高端素材，《跟着大师学画画：高更》从高更的作品中精选出12幅符合孩子心理特征和学习特点的作品进行教学临摹。《跟着大师学画画：高更》绘画步骤清晰明了，讲解深入浅出，缩短了孩子与名画的距离，让孩子在绘画临摹的实践中体验艺术之美。

清朝康、雍、乾三朝重农劝农，以乾隆朝的耕、织图类作品最为丰富。以棉花、棉纺为主题的《棉花图》，每图配所绘植棉或纺棉程序的文字介绍，以及乾隆帝和方观承各写七言诗，真实精到地反映出当时棉农和纺织手工业者的生产生活情景，是倡导和推广植棉和棉纺织技术的优秀科普作品，亦为研究中国农业科技史，特别是植棉史、棉纺织史以及清代前期冀中地区农业经济的可贵资料。此册中英对照经折装，是对古《棉花图》及中国传统文化文明的

黑白的色彩、简单的线条，当这些单一的元素组合为创意黑白装饰画后，它们就不再单调了。经过创作，它们会呈现出多变的形式、不同的风格。本书以黑白装饰画的创意设计为主题，收录了1000例黑白装饰画素材，共分为3章。第1章为单体素材600例，第2章为画面组合200例，第3章为创意素材200例。书中收录的黑白装饰画包括植物、动物、生活用品等主题，内容丰富，图案精美，为读者提供了丰富的临摹素材和创作灵感。本书适

本书是“漫画教程口袋书”系列以手为主题的图书。全书共4章，用通俗易懂的文字讲解了手的结构、建立手部模型、手的动作表现、手部动作的绘画参考等4个方面的漫画绘制内容。本书创作的案例和绘制技巧可以为读者提供丰富的创作灵感！本书内容丰富，开本小巧，便于随身携带，适合漫画新手阅读和学习。

本书收集整理了100多位日本一线原画师的作品，总结出了200种日系动漫绘画关键技法和应用场景解析，并按照角色形象、服装与道具、数字绘画中的线描与上色等类别用实例图解的方式，详细介绍了绘画的诀窍。这些技巧全部都是在描绘动漫人物时能派上用场的各种各样的思路和技巧。与常规的动漫绘画书不一样的是，本书包括了传统手绘及数字绘画技巧，涵盖了构图、人体形态、姿势的魅力、线条的区分、CG表现、氛围的渲染、颜色的使