三、当今经济社会背景下的工笔花鸟画

（一）物质生活方式的转变对精神领域的影响

中国自20世纪70年代以来，社会经济和文化发展发生了巨大的变化，各种美术思潮纷呈，传统文化与社会现实的矛盾，古老文明与外来文化的碰撞，绘画形态在不断的转化和衍生中推陈出新。

现今，人们生活在一个高科技发展和变化的时代，科学技术给人类生活带来极大的便利，也改变了人们的生活方式以及生存的空间和距离，无论世界上哪个角落发生了重大事件，人们都能很快地从网络、电视新闻中得到消息，可以做到足不出户就知天下事。

科学的发展、思想的开放、信息的畅通、物质的丰富，带给人们思想观念的更新。同时，思想的活跃、生活节奏的加快、社会竞争的激烈、各种欲望的膨胀，使人们的心态变得浮躁和空虚，也影响了现今的艺术家。不少画画人希望通过“快速”的中国画“意笔”表现方法，追求经济效益，少有人潜下心来进行工笔“文人花鸟画”创作。艺术家们过多地追求物质享受，给艺术带来了极大的负面影响，使艺术风格面貌不停地切换更新，以致造成艺术风格无法深厚积淀，容易停留在直观表象或简单媚俗，造成图式化的泛滥。而追求高雅品质、讲究精神内涵的传统艺术因此受到强烈的冲击，使传统文化变得无足轻重。

（二）大众文化背景下的工笔花鸟画

墨葡萄 徐渭 明代

综合以上背景分析，人们对艺术的欣赏必然受到冲击。一般大众对艺术的认知能力有限，而传统文人花鸟画代表着文人阶层，注重精神文化内涵的表达。这就要求欣赏者要具备较高的艺术修养和对中国传统文化的艺术形式有较深的理解，才能深刻地理解画家的寓意和怡情。

因此，很难想象一般大众缺乏对中国画绘画语言的了解，如何去领会徐渭、八大山人、石涛笔下绘画的艺术内涵。而传统文人画经过历史的沉淀，好比一杯清香四溢的清茶，需要观赏的人慢慢地品尝，才能品出其中的韵味。但是现实生活节奏的加快，很少有人闲情逸致地去品尝、体会传统文人画折射出来的艺术和文化内涵。

而工笔花鸟画则雅俗共赏，赏心悦目，并兼具自然美与装饰美的优势，从审美心理和感情上不但蕴含文化的品位，而且满足大众的心灵需求。因此，工笔花鸟画既在现实中有广泛的审美需求，又在艺术理念上与中国的文化观念和时代精神产生了紧密的联系。

从艺术的角度来看，传统文人画家需要有书法造诣和文学修养。但是，在今天科学技术发达的时代，许多画家运用毛笔的能力和文学修养在退减。虽然现在大部分美术院校的中国画专业都开设了书法课程，可是短短几个星期的课程所学，相比朝夕揣摩书法、终身修炼的书法家和优秀的中国画家还相差甚远。

吴昌硕写了30年的鼓石文才开始跟任伯年学习写意中国画，而齐白石也是60岁大变法才得以成功。这都说明学习传统中国画，需要漫长的时间去修炼。而在这急功近利的时代下，有美术院校学习背景，受过正规的造型训练的艺术家，更是容易避重就轻，选择造型要求严谨和容易出效果的工笔画。

中国工笔花鸟画从起源发展到今天，历经几千年的兴衰沉浮。在当今经济社会的背景下，由于传统文化的缺失，传统文人画则难以发展，而雅俗共赏的中国工笔花鸟画适逢新的机遇而发展起来，并呈现出百花齐放的面貌，因此，姑且不说它的形式多样化是好还是不好，至少在一定程度上，反映了工笔花鸟画新的发展，以及现代人对色彩绚丽、造型严谨的工笔花鸟画的追求和审美理念。